В Алматы открылась выставка < Артновости < Арт

В Алматы открылась выставка акварели и графики питерской школы

5 Ноября 2014 г., изменено: 11 Ноября 2014 г., просмотров: 2960.

В Алматы стартовала совместная выставка акварели и графики двух ярчайших художников питерской школы – Латифа Казбекова и Алексея Талащука. Известные современные художники, работающие в самых разных техниках, представили порядка 60 своих работ, выполненных в разные годы.

Уроженец Казахстана заслуженный художник России Латиф Казбеков для своей первой за 39 лет выставке на родине выбрал акварели и коллажи с литьем авторской бумаги.

Акварели Казбекова – это необычный синтез гротеска и лиризма вкупе с фотографической точностью исполнения, свойственной каждому графисту. Недаром Казбеков является выпускником графического факультета ленинградской Академии художеств.

В качестве сюжетов к своим акварельным работам Казбеков чаще всего выбирает антропоморфные или анималистические мотивы. Этот выбор Казбеков объясняет своей гражданской позицией – необходимостью сберечь живой мир от саморазрушения. По мнению художника, спасти мир может память о нем, растворенная даже в атомах. Поэтому реальность Казбеков препарирует до самых частичек мироздания, где-то оставаясь в зоне метких наблюдений, а где-то мигрируя в сторону вымысла. Да и реальность у Казбекова – обобщенная, условная, доходящая до чистой абстракции. Сигналом для зрителя о том, что в основе акварелей художника лежит, все-таки, многомерная реальность, а не плоская абстракция, служит избыточная напряженность форм и тонкие цветовые решения. Пластическая выразительность роднит акварели Казбекова с лучшими образцами модернизма двадцатого века.

Повышенное внимание посетителей выставки привлекла та часть экспозиции, где демонстрировались коллажи с литьем авторской бумаги – уникальной технологии, разработанной самим Казбековым. Эту бумагу художник льет сам из хлопка с добавлением фрагментов из льна, коры и водорослей, используя естественные красители: речные и болотные водоросли, разнообразные мхи, кору утопленного дерева, ягоды черники и лепестки сухих цветов. Потом вручную делается рельеф или тиснение. Этот способ художник почерпнул из древних рецептов. Такая техника обеспечивает не только богатство цветовых нюансов, но и многообразие фактуры листа, которая привносит в графику значительную долю скульптурности. 

Латифа Казбекова называют мастером высоких графических технологий. На его счету 22 персональные выставки и участие в 300 выставках, которые проходили в России, США, Германии, Франции, Англии, Японии, Швеции, Финляндии, Польше, Кубе, Чехии, Южной Кореи, Италии и других странах. Он лауреат многих конкурсов изобразительного искусства и искусства книги. Работы мастера находятся в российских и зарубежных музейных коллекциях, а также в многочисленных частных собраниях.


Народный художник России Алексей Талащук привез в Алматы работы, сделанные в разных жанрах изобразительного искусства: живопись, эмаль, акварель.

В каждом из этих жанров художник по-разному реализует мотивы и сюжеты. Если в живописи и акварели абстрактность формы и неясность рисунка компенсируются остротой цвета и экспрессией пластики, отчего картины выглядят очень выразительно, то в эмали вроде отчетливый и веский рисунок смотрится очень нежным и поэтичным.

Такое стилистическое решение в духе русского авангарда начала ХХ века вполне созвучно внутреннему миру Алексея Талащука. Главной темой его творчества является духовный поиск и интерес к культурному наследию Древнего Востока, Европы и Египта. Так, многие его эмали, представленные на алматинской выставки, связаны религиозными мотивами. 

Другая излюбленная тема для художника – тема дороги, странствий. Как на ниточку, на эту тему Талащук нанизывает египетские образы, китайские, испанские и образы Русского Севера. Таким образом, духовный поиск взаимодействует в творчестве художника с религиозными и мифологическими знаками, рождая сложную систему, символизирующую «обретение своего Пути».

Выставка Латифа Казбекова и Алексея Талащука в Алматы продлится до 28 ноября, а с 11 декабря откроется в Астане. Для столичных поклонников изобразительного искусства экскурсии по выставке проведут сотрудники государственного Русского музея из Санкт-Петербурга.
Анна Дармодехина

Комментарии

Ваш комментарий может стать первым
Оставить комментарий
отписатьсяподписаться

Оставить комментарий